2026-07-16
舞述德國風情——圖林根邦魯道夫市民俗舞團專訪
小作家莊淯雅
攝影詹晴安
舞台上的每一個旋轉、跳躍，都承載著文化的記憶；舞台後的每一句回答，則訴說著每一段音樂、每一支舞蹈背後的故事、舞者的信念與堅持。透過這次採訪，我們得以走近表演者，看見聚光燈之外，那份對藝術與本土傳統文化的熱愛。德國圖林根邦魯道夫市民俗舞團（Thüringer Folklore Tanzensemble Rud）的成員們，透過表演將聚光燈之外的藝術熱情傳遞給觀眾，這不僅是一場舞蹈的展演，更是一場關於汗水、堅持與文化傳承的跨國對話。
舞團團長 Karin 回憶起創團初衷，臉上洋溢著自豪。她提到，舞團源於 1960 年幾位熱愛民俗舞蹈的年輕人，他們希望能將圖林根邦的文化傳承下去，因此成立了這個團隊。而舞團早期的演出以本土風格為主，隨著歲月積累，不僅納入了德國其他地區的傳統元素，更融合了奧地利乃至亞洲等多元國家的舞蹈風格，讓團隊發展多元文化的表演，也同時保留著當地的傳統舞蹈。
在舞團帶來的傳統舞蹈當中，最具代表性的莫過於〈奔馳於勞沙（Lauschaer Galopp）〉，Karin 提到，這支舞源自當地傳統農村的自娛生活，如今以表演形式呈現。在這段表演當中，舞團會邀請台下的觀眾一起上台跳舞，分享歡樂，讓這支舞再次回到分享喜悅的初衷。
在音樂方面，團員 Greta 提到樂團使用了包括長笛（flöte）、手風琴（ziehharmonika）、吉他（gitarre）、鼓（trommel）以及手搖風琴（drehleier）等多樣樂器，她認為在這其中，長笛是最能凸顯德國傳統音樂風格的樂器，而團員 Franz 也表示，舞團使用的鼓也相當具有獨特性。
對於表演的意義，成員們有著不同的見解，Karin 表示，表演是一種驕傲，能把自己的傳統文化傳遞下去，直到大家都看見，這讓她感到很自豪。Greta 則享受著表演過程，觀眾的微笑與掌聲是她最大的喜悅來源。Franz 則認為表演讓他感到相當有趣，他能透過舞台看見並瞭解世界各地的文化。在團員們眼中，與不同國家觀眾的互動如同一場魔法，像是過往在美國與墨西哥等其他國家的演出經驗，都讓他們從觀眾的熱情中汲取了源源不絕的能量。
這趟臺灣之旅對舞團而言並非相當容易，光是橫跨歐亞的旅費，每人便需負擔超過一千三百歐元，在籌備初期面臨重重財務挑戰，所幸最終透過募款成功達成目標，才讓這份跨國演出的願望得以實現。對於臺灣，團員們踴躍分享著他們的好奇與喜愛，但脫口而出的第一句話便是「熱」，Franz 隨即補充，他對於冷氣設備的普及感到驚奇，這句話引發全場笑聲，Greta 興奮分享，從高樓林立的建築景象到豐富的飲食文化，都讓她大開眼界。Karin 則讚許臺灣人的親切與友善，特別是其具備高度的紀律與守時觀念，與德國相對緩慢的生活節奏形成鮮明對比，這份差異反而讓她深感佩服。
Karin 提及，這並非她首次訪臺，早在 2013 年她便曾與舞團參與過童玩節，對臺灣的友善與親切印象深刻，Franz 則興奮地分享對舞台後方螢幕出現舞團照片感到新奇，而 Greta 則坦言，他們在練習時遇到些許狀況，使團員需要及時交換站位以解決，但 Karin 強調，長期的嚴謹訓練與合併練習，讓他們得以克服困難，繳出精彩的成績。
雖然尚未親眼觀賞到德國圖林根邦魯道夫市民俗舞蹈團的表演，但從採訪當中他們真摯的分享，感受到他們對於舞台熱愛、對舞台的執著，以及他們在舞台後為表演所付出的無數汗水，這些都是非常可貴的。或許，真正令人難忘的不只是聚光燈下精彩絕倫的演出，而是每一位舞者、樂師以汗水、信念與熱情，默默守護著屬於家鄉的文化與傳統。他們所傳遞的，早已不只是舞蹈與音樂，而是一份跨越國界、世代相傳的文化精神。
舞團團長 Karin 回憶起創團初衷，臉上洋溢著自豪。她提到，舞團源於 1960 年幾位熱愛民俗舞蹈的年輕人，他們希望能將圖林根邦的文化傳承下去，因此成立了這個團隊。而舞團早期的演出以本土風格為主，隨著歲月積累，不僅納入了德國其他地區的傳統元素，更融合了奧地利乃至亞洲等多元國家的舞蹈風格，讓團隊發展多元文化的表演，也同時保留著當地的傳統舞蹈。
在舞團帶來的傳統舞蹈當中，最具代表性的莫過於〈奔馳於勞沙（Lauschaer Galopp）〉，Karin 提到，這支舞源自當地傳統農村的自娛生活，如今以表演形式呈現。在這段表演當中，舞團會邀請台下的觀眾一起上台跳舞，分享歡樂，讓這支舞再次回到分享喜悅的初衷。
在音樂方面，團員 Greta 提到樂團使用了包括長笛（flöte）、手風琴（ziehharmonika）、吉他（gitarre）、鼓（trommel）以及手搖風琴（drehleier）等多樣樂器，她認為在這其中，長笛是最能凸顯德國傳統音樂風格的樂器，而團員 Franz 也表示，舞團使用的鼓也相當具有獨特性。
對於表演的意義，成員們有著不同的見解，Karin 表示，表演是一種驕傲，能把自己的傳統文化傳遞下去，直到大家都看見，這讓她感到很自豪。Greta 則享受著表演過程，觀眾的微笑與掌聲是她最大的喜悅來源。Franz 則認為表演讓他感到相當有趣，他能透過舞台看見並瞭解世界各地的文化。在團員們眼中，與不同國家觀眾的互動如同一場魔法，像是過往在美國與墨西哥等其他國家的演出經驗，都讓他們從觀眾的熱情中汲取了源源不絕的能量。
這趟臺灣之旅對舞團而言並非相當容易，光是橫跨歐亞的旅費，每人便需負擔超過一千三百歐元，在籌備初期面臨重重財務挑戰，所幸最終透過募款成功達成目標，才讓這份跨國演出的願望得以實現。對於臺灣，團員們踴躍分享著他們的好奇與喜愛，但脫口而出的第一句話便是「熱」，Franz 隨即補充，他對於冷氣設備的普及感到驚奇，這句話引發全場笑聲，Greta 興奮分享，從高樓林立的建築景象到豐富的飲食文化，都讓她大開眼界。Karin 則讚許臺灣人的親切與友善，特別是其具備高度的紀律與守時觀念，與德國相對緩慢的生活節奏形成鮮明對比，這份差異反而讓她深感佩服。
Karin 提及，這並非她首次訪臺，早在 2013 年她便曾與舞團參與過童玩節，對臺灣的友善與親切印象深刻，Franz 則興奮地分享對舞台後方螢幕出現舞團照片感到新奇，而 Greta 則坦言，他們在練習時遇到些許狀況，使團員需要及時交換站位以解決，但 Karin 強調，長期的嚴謹訓練與合併練習，讓他們得以克服困難，繳出精彩的成績。
雖然尚未親眼觀賞到德國圖林根邦魯道夫市民俗舞蹈團的表演，但從採訪當中他們真摯的分享，感受到他們對於舞台熱愛、對舞台的執著，以及他們在舞台後為表演所付出的無數汗水，這些都是非常可貴的。或許，真正令人難忘的不只是聚光燈下精彩絕倫的演出，而是每一位舞者、樂師以汗水、信念與熱情，默默守護著屬於家鄉的文化與傳統。他們所傳遞的，早已不只是舞蹈與音樂，而是一份跨越國界、世代相傳的文化精神。